Pinacoteca Brera (proprietar Pinacoteca di Brera) în Milano este o galerie de artă de renume internațional, care se mândrește cu o colecție bogată de pictură italiană (cu puține excepții).
Printre operele de artă expuse, vom vedea nu doar picturi, ci și fresce preluate din bisericile lombarde și sculpturi individuale.
Istoria și construcția muzeului
Muzeul ocupă o parte din complexul palatului Brera (deținută de Palazzo di Brera). Istoria cladirii merge inapoi secolul al XIII-lea și să se stabilească la Milano umilește, religios laiccare la mijlocul secolului al XIII-lea a început să construiască o mănăstire, iar mai târziu a bisericii Santa Maria.
Prin decizia papei Pius V Cu 7 februarie 1571 legea a fost dizolvată. Moșiile lor, datorită sprijinului Charles Borromeo, și-au găsit drumul către Ordinul Iezuit, care i-a ocupat pentru următorul 200 de ani. Iezuiții au reconstruit aproape în totalitate mănăstirea medievală, transformând-o într-un complex palat monumental. Un arhitect celebru al perioadei baroc a fost responsabil pentru proiectul de reconstrucție - Francesco Maria Richini. Lucrările au început în 1627, dar construcția a fost finalizată după moartea proiectantului.
ÎN 1773 istoria a făcut din nou cerc complet. Papă Clement al XIV-lea a anunțat lichidarea ordinului iezuit, iar palatul a trecut în mâinile familiei conducătoare din Lombardia. Habsburgii. Împărăteasă Maria Tereza ea a cerut ajutorul unui arhitect italian Giuseppe Piermarini, care a reproiectat curtea interioară și a creat o fațadă monumentală din strada Via Brera. Împărăteasa a schimbat și scopul clădirii - în interior au fost create o bibliotecă, școli și o modestă pinacotecă (galerie de artă), care trebuia să deservească inițial studenții Academiei de Arte Frumoase din Milano.
Transformarea pinacotecii într-o galerie publică de artă a coincis cu perioada dominației lui Napoleon. Împăratul francez a predat Milanului multe opere de artă care au căzut în mâinile sale în timpul cuceririlor din nordul Italiei. ÎN 1806 a avut loc o deconsacrare Biserica Santa Maria din Brera. Fostul templu a fost dezbrăcat de fațadă și a fost împărțit în două etaje, care au fost transformate în săli de muzeu. A avut loc inaugurarea oficială a Pinacoteca Brera ca galerie publică de artă 15 august 1809. Cu toate acestea, muzeul nu ar fi fost construit în această formă dacă nu ar fi fost împăratul francez (și regele Italiei în același timp) care dorea să creeze Luvru italian la Milano.
Pe tot parcursul XIX și XX galeria a dobândit lucrări noi. Datorită generozității patronilor, a fost posibilă adunarea uneia dintre cele mai importante colecții de pictură italiană din întreaga Italie.
Complexul a suferit foarte mult în timpul războiului (noroc că operele de artă au fost salvate) și a fost reconstruit imediat după război.
Pe lângă galeria de artă, complexul mai include: Academia de Arte Frumoase (deținută de Accademia di Belle Arti di Brera), cel mai vechi observator al orașului și Biblioteca Braidense.
Pinacoteca Brera: vizitarea obiectivelor turistice
Complex de curte și palat
Complexul palatului este deschis vizitatorilor și ne putem plimba în voie în jurul lui, descoperind curtea monumentală și mănăstirile sale.
În punctul central al pieței interioare se află o sculptură din bronz Napoleon la fel de Marte aduce pace. Împăratul francez a înțeles puterea simbolurilor ca aproape nimeni și, în apogeul gloriei sale, a vrut să se imortalizeze pe monumentala sculptură în marmură albă pe care o comandase. Antonio Canova, cel mai mare sculptor inovator Secolele al XVIII-lea și al XIX-lea.
Artistul a optat pentru o formă clasicistă, în care a combinat chipul lui Bonaparte și corpul gol al zeului roman al războiului, Marte. Cu toate acestea, împăratului nu i-a plăcut această viziune și el l-a instruit pe Canova să-i „îmbrace” o uniformă. S-a spus că sculptorul a refuzat, argumentând că nu vede posibilitatea unei reprezentări decente a domnitorului purtând pantaloni francezi.
Sculptura din marmură nu a fost primită foarte pozitiv în Franța. Arta lucrării a fost apreciată de viceregele Italiei Eugen de Beauharnaiscare a comandat o turnare de bronz. Copia a fost făcută de v 1811 Francesco Righetti cu fiul ei. Sculptura a apărut în curtea Sf. 1859, cu ocazia intrării în oraș după bătălia victorioasă de la Magenta Napoleon al III-lea și Victor Emmanuel al II-lea. Originalul din marmură se află acum în reședință Casa Apsley în Londra.
Pinacoteca
Muzeul este situat la etajul doi. Chiar înainte de a începe turul, vom putea vedea prin sticlă camera Terezei, una dintre cele mai frumoase camere Biblioteci Braindese (Biblioteca Nazionale Braidense). Sala își datorează numele fondatorului bibliotecii, împărăteasa Maria Tereza. El a fost responsabil cu designul interior Giuseppe Piermarini, designer al celebrului La Scala. Cititorii care au mai mult timp pot încerca, de asemenea, să viziteze biblioteca însăși, care uneori este deschisă vizitatorilor.
Expoziția muzeului a fost împărțită cronologic și pe baza școlilor regionale (inclusiv venețiană, lombardă, italiană centrală). Cele mai importante lucrări includ descrieri în limba engleză, nu numai date uscate, ci și fapte interesante și fapte mai puțin cunoscute.
Traseul de vizitare a obiectivelor turistice incepe cu o vizita in camera unde vom vedea secolul al XIV-lea fresce preluate din Mocchirolo oratoriu. Picturile au fost îndepărtate de pe pereții capelei originale Sf. 1949 și au fost reproduse aproape perfect într-una din încăperile muzeului.
Apoi urmărim camerele una câte una (sunt 38 în total), fiecare dintre ele se concentrează pe un subiect diferit.
Diviziune tematică (teme selectate):
- medieval,
- Pictura venețiană din epocă secolele XIV-XVI (inclusiv Tintoretto, Paolo Veronese, Tycjan, Vittore Carpaccio, Giovanni Bellini, Cima da Conegliano),
- Pictura venețiană și lombardă z secolul al XVI-lea,
- Pictura lombarda cu secolul al XVI-lea (inclusiv Bramantino, Vincenzo Foppa, Leonardians - artiști care lucrează într-un stil care se referă la opera lui Leonardo da Vinci),
- Portrete venețiene ale secolul al XVI-lea,
- fresce din biserici și capele din Lombardia cu secolele XIV-XV,
- pictura din centrul Italiei cu Secolele XV-XVI (inclusiv Rafael, Donato Bramante, Correggio, Piero della Francesca, Carlo Crivelli),
- manierism,
- între naturalism și clasicism (inclusiv Caravaggio, Annibale Carracci, Guido Reni),
- Rubens - spre baroc,
- portrete,
- natură moartă,
- artă sacră secolul al 18-lea (Giovanni Battista Tiepolo),
- Pictura venetiana cu secolul al 18-lea (inclusiv Canaletto, Bernardo Bellotto cunoscut sub numele de Canaletto cel Tânăr),
- Pictura italiană al XIX-lea (inclusiv Francesco Hayez, Giuseppe Bossi, Andrea Appiani, Silvestro Lega, Giovanni Fattori).
În timpul vizitei muzeului, vom avea o ocazie unică de a vedea prin sticlă un studio de renovare și două depozite (situate pe traseul turului), unde sunt depozitate opere de artă, pentru care nu a fost suficient spațiu la expoziție. Colecția muzeului este atât de vastă încât multe lucrări (acest lucru se aplică în special picturilor artiștilor lombarzi din XVII-XIX-lea) nu va fi niciodată expusă. Ce merită menționat - muzeul pune la dispoziție lucrări selectate din depozite de mai multe ori pe an, în cadrul campaniei Brera ascunsă (Brera mai vista).
Merită planificat cca 90-120 de minute.
FOTOGRAFII: 1. „Nunta Mariei cu Józef” - Rafael Santi; 2. „Madona cu Pruncul cu Sfântul Antonie de Padova” – Antoon van Dyck.
Colecție: opere de artă selectate și cei mai importanți artiști
Muzeul se poate lăuda cu lucrări ale unor artiști precum: Caravaggio, Piotr Rubens, Donato Bramante, Rafael, Tycjan, Lorenzo Lotto și Tintoretto. Marea majoritate a lucrărilor sunt consacrate temelor sacre sau strâns legate de acestea, dar expoziția include și: portrete, peisaje sau natură moartă.
Lucrări alese:
- Cina la Emaus (Caravaggio),
- Cina cea de Taină (Peter Rubens) - a doua dintre cele mai cunoscute interpretări a Cinei celei de Taină din Milano - în acest caz, totuși, toată lumea s-a adunat în jurul mesei. Fiecare dintre figuri, cu excepția uneia, este în fața lui Isus. Doar Iuda își îndepărtează privirea, la picioarele căruia artistul a plasat pervers un câine - un simbol clasic al loialității.
- Hristos la coloană (Donato Bramante),
- Căsătoria Mariei și lui Józef (Rafael Santi)pictat de artist în 1504pe când încă lucra în numele lui. Pe fundalul scenei nunții, templul seamănă cu capela proiectată de Donato Bramante Tempietto în Roma,
- Hristos mort (Andrea Mantegna),
- Găsirea trupului Sf. Mark (Jacopo Tintoretto),
- Vedere la Marele Canal de la Punta della Dogana și Vedere a Marelui Canal spre Punta della Dogana (Canaletto),
- Predica Sf. Mark în Alexandria (Gentile și Giovanni Bellini) - un tablou monumental al fraților Bellini (Gentile a început lucrul, iar după moartea sa, lucrarea a fost finalizată de Giovanni), care obișnuia să atârne la recepție Scuola Grande di San Marco, cea mai bogata dintre confratiile venetiene. Înainte de a începe lucrul, Gentile a plecat la Constantinopol, din care a luat câteva dintre elementele orientale - de exemplu, în fundal puteți vedea o moschee,
- fresce de Donato Bramantepe care artistul l-a realizat în reședința milaneză a unui prieten, poet Gaspare Ambrogio Visconti. Cea mai faimoasă dintre lucrări înfățișează doi filozofi greci: Democrit și Heraclitcare stau lângă un glob care înfățișează lumea cunoscută în Secolul XV,
- model de ipsos prezentând Napoleon la fel deMarte aduce pace (Antonio Canova), care a fost creat în timpul lucrărilor la turnarea bronzului. Modelul a fost plasat în muzeu cu ocazia inaugurarii ceremoniale a Pinacothek.
Deși galeria este dominată de lucrări pe teme sacre, fanii altor motive vor găsi și ei ceva pentru ei înșiși. Un exemplu sunt imaginile pensulei Francesco Hayez, pictor italian al epocii romantice. Printre lucrările sale vom vedea, printre altele celebru Pup și mai puțin cunoscute Melancolie.
FOTOGRAFII: 1. „Cina cea de Taină” - Rubens; 2. „Melancolie” – Francesco Hayez.
Cele mai importante opere de artă (împreună cu posibilitatea de a verifica dacă sunt expuse în prezent) se găsesc pe site-ul oficial al muzeului la această adresă.
cafenea Caffè Fernanda
După tur, putem merge la cafenea Cafe Fernanda, care se află în holul istoric de intrare în Pinakothek și se deschide direct spre mănăstire.
Decorație interioară cafenea se referă la Milano din anii '50 ai secolului precedent. Atârnă peste bar secolul al XVI-lea pictura cu pensula Pietro Damini vineri „Conversia ducelui de Aquitaine”. Este un loc ideal pentru a găsi un moment de odihnă după o vizită intensă la galerie.
Deloc surprinzător, prețurile nu sunt cele mai mici, dar nici nu sunt cu mult mai mari decât în alte cafenele milaneze. Nu trebuie să ne așezăm la nicio masă (prețurile la masă sunt mai mari) – pur și simplu am ieșit cu un pahar la mănăstire și ne-am odihnit admirând curtea.