Pinacoteca Ambrosian din Milano: vizită, colecție, selecție

Cuprins:

Anonim

Pinacoteca Ambrosiana (proprietar Pinacoteca Ambrosiana) este un muzeu de artă din Milano, care este oarecum umbrit de mai faimoasa Pinacoteca Brera.

În opinia noastră, Pinacotheca Ambrosian nu este cu nimic inferioară unei instituții mai faimoase și, datorită varietății mai mari de opere de artă, se poate dovedi a fi și mai interesantă pentru mulți vizitatori: în special pentru cei care ar dori să vadă schițe de mână ale celebrului Leonardo da Vinci cu proprii lor ochi.


FOTOGRAFII: lucrări de Leonardo da Vinci

Fără prea multă exagerare, poți spune și asta Pinacoteca Ambrosian este unul dintre cele mai importante muzee de artă din Italia.

Istorie: Biblioteca Ambrozjańska și înființarea unei galerii de artă

Pinacoteca Ambrosian este situată în clădire Biblioteca Ambrosiana (deținută de Biblioteca Ambrosiana)care și-a primit numele în onoarea Sf. Ambrozie, unul dintre doctorii Bisericii Catolice si episcopul creștin timpuriu de Milano.

Mai multe informații despre St. Ambrozie poate fi găsită în articolul nostru St. Ambrozie la Milano.


El a fondat sala de lectură la început Frederic Borromeo din secolul al XVII-lea (deținut de Federico Borromeo), nepotul sfântului Charles Borromeo, care a donat o colecție apropiată instituției nou create 50.000 de manuscrise și cărțiprecum și multe tablouri și alte opere de artă.


Clădirea bibliotecii a fost ridicată într-una dintre cele mai vechi părți ale orașului, literalmente la câțiva pași Piazza Mercanti, cea mai importantă dintre piețele orașului. Doi arhitecți au fost responsabili de proiectarea clădirii: Lelio Buzzi și Francesco Maria Richini. Al doilea dintre ele s-a ocupat și de reconstrucția complexului palatului Brera. Prima sală de lectură care a fost numită Sala Fredericiana fost pus la dispoziția publicului 8 decembrie 1609făcând-o una dintre cele mai vechi biblioteci supraviețuitoare din lume.


ÎN 1611 a început extinderea clădirii cu o parte de muzeu. Pinacoteca Ambrosian a fost inaugurată oficial în 1618. Din 1621 era o academie de artă la galerie. În deceniile și secolele care au urmat, muzeul a adunat lucrările maeștrilor locali și europeni, extinzând colecția inițială donată de Frederick Borromeo.


FOTOGRAFII: 1. Una dintre lucrările lui Jan Brueghel; 2. Vitraliu cu figura lui Dante.

Codex Atlantic (Codex Atlanticus)

ÎN 1637 (la câțiva ani de la moartea lui Frederic Borromeo) Galeazzo Arconati donat bibliotecii Codex Atlanticus (Codex Atlanticus) de Leonardo da Vincicare a constat din 1119 coli de hârtie cu desene la mână liberă și semnături ale unui geniu renascentist.

Sarcina de a încadra notițele și de a le colecta într-un singur document a fost încredințată sculptorului Pompeo Leoni, care a devenit cunoscut ca un creator talentat de statui realiste de bronz. Leoni se întinse cu pricepere 40 de ani (schițele sunt datate din 1478 până la 1519) producția intelectuală a inventatorului într-un tot coerent.


FOTOGRAFII: lucrări de Leonardo da Vinci

Și de unde vine de fapt numele codului? În timp ce cuvântul Atlantic poate evoca o ipoteză complexă, răspunsul la această întrebare este prozaic: Leoni a încadrat schițele în foi mari de hârtie, care au fost apoi folosite pentru a crea atlase.

ÎN 1796 codul a plecat din Milano și s-a dus la Luvru, unde a stat 17 aniînainte de hotărârea Congresului de la Viena, acesta a fost restituit proprietarilor de drept. Oricum, oficialul desemnat să primească lucrarea aproape că a ratat-o. Leonardo obișnuia să scrie în direcția opusă (de la dreapta la stânga), iar emisarul austriac și-a luat schițele pentru… documente scrise în limba chineză. Doar datorită clarității minții a celebrului sculptor Antonio Canova (care l-a însoțit pe oficial în calitate de trimis al Papei) a reușit să prindă omisiunea și să recupereze munca neprețuită.

ÎN 1968 Au început lucrările de conservare, care au avut ca rezultat împărțirea codului în douăsprezece cărți. ÎN 2008 s-a luat decizia de a separa schițele. Fiecare pagină este încadrată într-un cadru special care permite transportul în siguranță și afișarea ei către public. În prezent, o mică parte din schițe este expusă în trei camere ale Pinacoteca Ambrosiană.

Colecție: lucrări alese și cei mai importanți artiști

Cea mai mare comoară a muzeului este descrisă în punctul anterior Codex Atlantic (Codex Atlanticus), acesta este cea mai mare colecție de note scrise de mână ale lui Leonardo da Vinci. Geniul Renașterii a imortalizat în ei multe dintre ideile, concluziile și invențiile sale din diverse domenii, printre care: geometrie, astronomie, filozofie și chiar hidraulică. În timpul vizitei noastre, expoziția a inclus modele de mașini de asediu, catapulte și poduri.

Aceste note le vom vedea în două săli ale muzeului și în sala de lectură istorică Sala Federicianla care vom ajunge chiar la finalul vizitei.

Ce altceva vom vedea când vom vizita Pinacotheca Amrbosian? Vă prezentăm mai jos expoziții, colecții și opere de artă selectate.

  • Școala din Atena (Rafael Santi) - una dintre schițele realizate de artist în timpul pregătirii pentru realizarea celebrului tablou care decorează peretele uneia dintre încăperile din Camerele lui Rafael (deținută de Stanze di Raffaello) în Palatul Vatican (acum sala face parte din Muzeele Vaticanului). Este una dintre cele mai valoroase lucrări din colecția muzeului.

  • Vitraliu care îl arată pe Dante stând pe un tron gotic, însoțit de Matylda și Beatricze. Autorul lucrării a fost Giuseppe Bertini. Vitraliul a fost creat în 1851 cu ocazia Marea expoziție la Londra. Un vitraliu aproape identic al aceluiași artist decorează una dintre camerele din St. Palatul / Muzeul Poldi Pezzoli (Museo Poldi Pezzoli). Bertini a devenit faimos și ca creatorul unor vitralii din catedrala din Milano.


FOTOGRAFII: Vitraliu cu figura lui Dante.

  • Maria cu un copil și trei îngeri (proprie. Madonna del Padiglione / obraz / Sandro Botticelli).

  • Portretul unui muzician (Obraz / Leonardo da Vinci).

  • coș cu fructe (Obraz / Caravaggio) - este una dintre puținele lucrări ale artistului cu tematică de natură moartă. Pictura se caracterizează prin atenție fotografică la detalii.

  • Adorarea Magilor (imagine / Titian).

  • Alegoria apei și Alegoria focului (tablouri / Jan Brueghel cel Bătrân) - două lucrări din seria alegoriilor a patru elemente - celelalte două tablouri (Alegoria Pământului și Alegoria Aerului) au fost duse la Luvru.

  • Adam și Eva în grădina Edenului și Păcatul originar (picturi / Jan Brueghel (cel tânăr).

  • Culegere de imagini Secolul șaptesprezece Maeștri flamanzi (incl. Paul Bril și Jan Brueghel cel Bătrân), care ocupă o încăpere întreagă a muzeului (sala 7). Colecția i-a aparținut lui Frederick Borromeo, care a început să o colecteze în timpul șederii sale la Roma, unde Sf. Academia Sf. Luca l-a cunoscut pe Paul Bril.

  • Portretul lui Charles Borromeo (Giovanni Ambrogio Figino)care a devenit modelul pe care a fost portretizat Arhiepiscopul de Milano.

  • Culegere de imagini de Francesco Hayez, pictor italian al perioadei romantice, inclusiv o copie a celebrului Un sarut, al cărui original poate fi admirat în Pinakothek Brera.

  • Încoronarea lui Hristos cu spini (frescă / Bernardino Luini) - un tablou monumental decorând peretele Sălii de curs din Leonardi.

  • Copie după Cina cea de taină a lui Leonardo da Vinci, care se remarcă prin culorile sale vii.

Deși muzeul este dominat de pictură, expoziția include și porțelan, sculpturi neoclasice din bronz (inclusiv coloane romane și obeliscuri) sau obiecte atât de neobișnuite precum o vitrină cu păr. Lemn dulce Borgia, fiica Papei Alexandru al VI-lea. În unele camere s-au păstrat decorațiuni originale.


FOTOGRAFII: 1. „Madona cu copil cu trei îngeri” – Sandro Botticelli; 2. „Peisaj de iarnă” – Hendrick Avercamp.

Cele mai importante opere de artă (împreună cu posibilitatea de a verifica dacă sunt în prezent expuse) se găsesc pe site-ul oficial al muzeului.

Vizitarea Pinacoteca Ambrosiană

Merită să planificați o vizită la muzeu cel putin doua ore. Sunt de vizitat 24 de săli. Colecția a fost organizată cronologic - de la exponatele donate de Frederick Borromeo, până în prezent. Sălile de expoziție sunt împrăștiate în întreaga clădire.


FOTOGRAFII: Lucrările lui Ioan al II-lea Brueghel

Cele mai importante descrieri ale camerelor au fost traduse în engleză. Din păcate, acest lucru nu se aplică tuturor picturilor sau lucrărilor.

Atenţie! Lăsăm muzeul pe partea opusă clădirii. Dacă ne-am lăsat lucrurile în camera de depozitare, va trebui să ne întoarcem în jurul clădirii pentru aproximativ.