Stanisław Moniuszko este un compozitor, compozitor, dirijor, organist și profesor polonez remarcabil și extrem de prolific care a trăit în anii 1819-1872.
Remarcabilitatea sa s-a manifestat în multe privințe - în viața sa nu atât de lungă, artistul s-a dovedit a fi un popularizator extrem de eficient al muzicii, o „înviorare” a națiunii poloneze, precum și creatorul operei poloneze.
Pe de o parte, se poate spune că el nu se deosebea în niciun fel de toți ceilalți romantici - așa cum se cuvine unui romantic, el prețuia patriotismul și folclorul, arta populară în artă - pe de altă parte, pe de altă parte, uneori apare nu ca o persoană deosebit de emoționantă, nu ca cineva, care apreciază basmele simple, populare, sau mai degrabă ca un intelectual care, forțat să vorbească „cu toată lumea”, nu își poate lăsa pe deplin simpatiile și abilitățile artistice, sau chiar geniul său, să se exprime. .
Următoarele curiozități probabil nu fac decât să confirme această multidimensionalitate a personalității acestui interesant artist.
1. Stanisław Moniuszko a creat muzica, un subiect important al căruia au fost problemele sentimentului de apartenență națională și naționalitatea poloneză.
2. Elementele populare sunt țesute în muzica lui Moniuszko.
3. Moniuszko sa născut într-o familie nobilă.
4. Tatăl lui Moniuszko a contribuit la armata napoleonică.
5. Abilitățile muzicale ale lui Moniuszko au început să se manifeste în copilăria artistului.
6. Prima persoană care a predat muzica lui Moniuszko a fost mama sa, de asemenea dotată muzical.
7. Ea și-a învățat nu numai fiul, ci și verii.
8. Primul profesor profesionist de muzică pentru Stanisław Moniuszko a fost August Freyer.
9. Moniuszko s-a familiarizat cu tendințele muzicii de operă din Viena.
10. La Viena a lucrat și ca tutore.
11. Moniuszko a lucrat o vreme ca organist bisericesc și, de asemenea, ca profesor de muzică.
12. În 1840 Moniuszko s-a căsătorit.
13. Soția sa, Aleksandra Mullerówna, era o persoană extrem de bogată. Printre altele, datorită ei, Moniuszko nu a trebuit să-și facă griji cu privire la stabilitatea financiară.
14. Moniuszko și Aleksandra Mullerówna au fost părinții a zece copii.
15. Stanisław Moniuszko, pe lângă activitatea sa de profesor și organist în biserică, a fost implicat și în organizarea unui cor de amatori.
16. A înființat și Societatea Sf. Cecilia, a avut ca scop îmbunătățirea stării muzicii sacre.
17. Din aproximativ 1858 Moniuszko a fost „la curent” cu muzica mondială, făcând cunoștință cu lucrări ale, printre alții, ale lui Gounod, Auber și Rossini. Călătoriile sale europene i-au făcut posibilă.
18. A luat legătura și cu compozitorul Liszt.
19. De ceva vreme a lucrat ca dirijor de operă și a ținut și prelegeri la Institutul de Muzică din Varșovia.
20. În timpul Răscoalei din ianuarie, lucrările sale au fost cenzurate.
21. Cenzura lucrărilor la acea vreme, precum și incapacitatea de a le produce în public, au avut impact asupra situației financiare a artistului.
22. În mod paradoxal, cu cât Moniuszko era mai puțin implicat în public (din cauza interdicțiilor de sus în jos), cu atât faima lui creștea mai mult. Lucrările sale au fost puternic asociate cu polonezitatea.
23. Moniuszko era de vârstă mijlocie la momentul morții sale - avea doar 52 de ani.
24. Cauza morții artistului a fost un infarct.
25. Lucrările sale, deja în timpul vieții artistului, au câștigat popularitate nu numai în rândul publicului restrâns, ci și pe scară largă.
26. Stanisław Moniuszko a intrat în istorie drept creatorul operei naționale.
27. Mai este numit uneori „părintele cântecului artistic polonez”.
28. Atunci când a creat opere, el a combinat elemente de opere franceze, italiene și germane.
29. A adăugat melodii poloneze muzicii franceze, germane și italiene.
30. Mai ales a încorporat de bunăvoie elemente de muzică populară în piese.
31. Uneori nici nu s-a obosit să rearanjeze cumva aceste elemente folclorice împrumutate, ci doar le-a „citat” literal, lipind fragmentele în propria sa compoziție muzicală.
32. Când a compus, s-a referit nu numai la folclor, ci și la cântecele poloneze preromantice.
33. S-a inspirat din lucrările lui F. Schubert.
34. Moniuszko a transformat forma unei balade vocale - forma ei a devenit mai extinsă, bogată în diverse mijloace muzicale.
35. Exemple de balade ale lui Stanisław Moniuszko sunt: „Świtezianka”, „Czaty”, „Trzech Budrysów”.
36. Una dintre cele mai cunoscute opere ale sale este opera Halka.
37. Opera Halka a fost scrisă de Moniuszko în 1847.
38. Inițial, opera Halka a fost scrisă pentru scena amatorilor.
39. Această operă a avut premiera la 1 ianuarie 1958.
40. Stanisław Moniuszko și-a dedicat munca „împrospătării inimii compatrioților săi captivi”.
41. În privat, se spunea că Stanisław Moniuszko a fost modest. Într-una dintre scrisori este indignat că cineva se demnează să compare opera lui cu cea a lui Chopin.
42. Nu schimbă faptul că, alături de Chopin, Moniuszko a fost unul dintre cei mai mari compozitori ai muzicii epocii romantice.
43. Popularitatea lucrărilor lui Moniuszko a rezistat timpului.
44. Moniuszko însuși s-a considerat student și succesor al lui Karol Kurpiński - un alt compozitor polonez și s-a referit la operele sale, în special la opere.
45. Opera lui Moniuszko, în mod paradoxal, s-a dezvoltat cel mai bine și a câștigat cea mai mare popularitate între răscoale (noiembrie și ianuarie).
46. Moniuszko a fost în Europa, dar nu prea mult timp. Cu siguranță nu suficient pentru a-ți satisface apetitul pentru noutăți artistice. A reușit, din centre artistice mai mari, să viziteze Berlinul și Parisul. Nu putea decât să viseze călătorii străine mai lungi, educative muzical.
47. Lucrările la opera „Halka” au fost precedate de lucrări la mai multe operete.
48. Vilnius, unde a scris Halka, nu era atunci un oraș care să inspire în mod special. Era un loc provincial rupt de mișcările muzicale ale Europei.
49. La vremea aceea, în Vilnius nu existau cântăreți serioși sau un ansamblu orchestral major.
50. Halka a fost pusă în scenă pentru prima dată în salonul socrilor lui Moniuszko.
51. Halka a fost inițial o operă cu două acte, dar cu timpul Stanisław Moniuszko a extins piesa la patru acte.
52. Pe scena Marelui Teatr din Varșovia, „Halka” a obținut un succes extraordinar (1 ianuarie 1858).
53. Se pare că publicul mai bogat al operei a considerat controversat și nu deosebit de gustos faptul că protagonistul principal al piesei este o fată de la țară.
54. Acțiunea lui „Halka” a avut loc la Podhale, la sfârșitul secolului al XVIII-lea.
55. Autorul libretului pentru Halka a fost Włodzimierz Wolski.
56. Lucrările lui Stanisław Moniuszko s-au concentrat puternic pe arătarea emoțiilor personajelor, pe care le puteau exprima în arii. De asemenea, acest accent emoțional depindea de natura inovatoare a lucrării sale.
57. Protagonista din „Halka” își exprimă emoțiile, de exemplu, în aria „Ifby a morning sun”.
58. Inovator a fost și faptul că Moniuszko a tratat corurile oarecum ca niște personaje, dându-le un anumit caracter și personalitate.
59. Lui Moniuszko îi plăcea să pună în valoare și scenele colective.
60. Exemple de scene colective din opera sa includ poloneză, mazurcă și dansuri montane.
61. Succesul operei Halki i-a permis lui Moniuszko să devină dirijor al Marelui Teatru.
62. De ceva vreme a avut titlul neoficial de „compozitorul preferat al Varșoviei”.
63. Halka a fost pusă în scenă de aproape fiecare teatru din țară, doar la Varșovia au avut loc 500 de reprezentații ale acestei opere. „Halka” a apărut și pe scenele din străinătate. A fost montată la Praga, Moscova, Milano, Belgrad, Viena, Hamburg și Berlin. După al Doilea Război Mondial, Havana și Mexic s-au alăturat locurilor unde a fost pusă în scenă Halka.
64. După „Halka” de Moniuszko, lucrarea într-un act „Flis” a căpătat mai multă renume, care a devenit celebră în special pentru piesa „Mulțumesc, Doamne”.
65. „Contesa”, o altă opere a lui Moniuszko, avea o puternică tentă națională și politică. Ea a fost o satira pentru cei care au cedat rapid și fără discernământ în fața obiceiurilor franceze. Eroii acestei opere aveau vederi patriotice puternice și s-au apărat cu încăpățânare împotriva influențelor culturii străine.
66. Această operă a fost primită cu mare căldură, iar la interpretarea ei live, interpreții au fost încurajați să repete anumite elemente ale piesei de mai multe ori. Acest lucru a fost valabil mai ales la premieră, unde dirijorul a fost „forțat” să facă acest lucru.
67. Următoarea operă, Verbum noblie, a fost la rândul său o satira asupra nobilimii.
68. Moniuszko a fost activ din punct de vedere politic, mai ales înainte de izbucnirea Revoltei din ianuarie din 1863. A luat parte la demonstrații publice.
69. Moniuszko a compus opera „The Haunted Manor” „pentru a înveseli inimile polonezilor” după închiderea Teatr Wielki (ca urmare a înfrângerii Revoltei din ianuarie).
70. Accentele politice au fost oarecum ascunse în această rezistență, scrisă sub cenzura țaristă.
71. Cu toate acestea, următoarele elemente ale acestei piese erau grăitoare: prologul, care arăta nobilimea cu o armă lângă ei, care trebuia asociată cu o răscoală; aria patriotică „Cine este inima fecioarelor mele”; imaginea unei mame care își lasă copiii orfani. Imaginea poetică a unei mame care își orfanează urmașii a apărut în aria „Tăcere în jur, noapte strălucitoare, cer senin” și trebuia să simbolizeze patria învinsă. Se spune că mulți polonezi și-au șters lacrimile în timpul acestui fragment al operei.
72. În ciuda încercărilor de a depăși cenzura, s-a realizat rapid care este „concluzia” operei lui Moniuszko, iar opera nu a mai fost niciodată pusă în scenă.
73. În recenziile „The Haunted Manor” s-a susținut că Moniuszko a descris în mod adecvat o parte din sufletul polonez al timpului său.
74. Opera „Paria” a fost un moment de respirație din lucrare extrem de saturată de motive patriotice, nu atât revoluționară din motive patriotice și politice, cât inovatoare muzical. Această operă a fost scrisă sub influența disertației lui Ryszard Wagner „Opera i drama” și a introdus un nou stil de declamație – recitativ dramatic. Se ridica deasupra liniei melodice.
75. Moniuszko a considerat că „Paria” este cea mai bună lucrare a lui.
76. Starile patriotice erau susținute nu numai de operele lui Moniuszko, ci și de cântece.
77. Cântecele lui Moniuszko au fost adunate în 12 „Caiete de cântece”, dar doar jumătate dintre ele au fost publicate în timpul vieții artistului. Aceste cărți de cântece au fost create pentru a întări legăturile de familie, pentru a populariza cântatul și, de asemenea, pentru a exersa cântatul în intimitatea casei tale.
78. Moniuszko a fost influențat nu numai de folclorul polonez, ci și de belarus și ucrainean. A intrat în contact cu folclorul când era copil, chiar participând la ritualuri religioase.
79. Moniuszko a făcut primele încercări de compunere la vârsta de 18 ani.
80. În albumul logodnicei sale, Moniuszko a notat melodiile: „Romani”, „Świerszcz” și „Iubitul meu, despre ce vorbim”.
81. Moniuszko a reușit să publice câteva cântece la Berlin. Au primit recenzii favorabile. Acestea au fost piese din textul lui Mickiewicz: „Sen”, „Niepewność” și „The Pieszczotka”.
82. În această recenzie, s-a subliniat că Moniuszko încerca să creeze ceva original, fără a imita cu forța melodiile italiene. Se credea că până acum cântecele poloneze puteau fi limitate la lucrările lui Chopin, Kurpiński și Lipiński, deoarece restul lucrării - în afară de lucrările lui Moniuszko și a acestor trei mari compozitori - a fost recreativ și nu a adus nimic inovator. și de obicei poloneză la muzică.
83. Urmau să fie abonate „Caratele de cântece de acasă”.
84. Inițial, Moniuszko a vrut să numească „Cântecurile de acasă” „Cântecurile naționale”, dar cuvântul „național” a fost interzis de cenzură și compozitorul a fost nevoit să se răzgândească.
85. În „Tygodnik Petersburski” a fost publicat în 1842 un prospect pentru caiete cu cântece, care încurajează oamenii să se aboneze la cărți de cântece.
86. Adeseori a trebuit să așteptăm mult timp pentru a fi publicate noi cărți de cântece.
87. În 1843 a fost publicat primul cântec pentru acasă. Cărțile de cântece ulterioare au fost scrise până în 1859.
88. Potrivit recenzenților „Songbook for Home I”, opera lui Moniuszko a fost egală cu cea a compozitorilor germani, Schubert și Mendelssohn-Bartolda.
89. Cartea a VI-a l-a introdus pe Moniuszko în mediul Varșovia, unde, până la publicarea unei cărți de cântece, compoziția sa a fost doar moderat cunoscută. Primul caiet de cântece nu i-a adus recunoaștere universală, deoarece melodiile prezentate în el erau dificile pentru oamenii care nu știau prea multe despre muzică.
90. În general, însă, opera lui Moniuszko a fost caracterizată de simplitate și ea a fost cea care a cuprins inimile unei astfel de mulțimi.
91. Însuși scriitorul Ignacy Kraszewski și-a exprimat admirația pentru primul cântec al lui Moniuszko, sperând că cântecele lui Moniuszko vor fi înlocuite cu „cântece incolore din Varșovia”. De asemenea, a recomandat să ușureze melodiile. Kraszewski s-a gândit că merită să începi cu lucrurile ușoare și să treci treptat la cele dificile, nu invers. El credea că Moniuszko ar trebui să familiarizeze publicul cu dificultatea lucrărilor sale, altfel ar putea să nu fie înțeles. Când cântecele sunt prea dificile, națiunea poate să nu recunoască geniul compozitorului.
92. Următoarele cărți de cântece conțineau deja cântece de diferite grade de dificultate, astfel încât să poată fi interpretate atât de laici din domeniul muzicii, cât și de compozitori avansați.
93. Moniuszko a fost una dintre puținele figuri „remarcabile” poloneze care a fost descrisă ca „remarcabilă” în timpul vieții sale.
94. Academia de Muzică Stanisław Moniuszko este situată în Gdańsk.
95. Înmormântarea lui Moniuszko a fost legată de o mare demonstrație națională.
96. Moniuszko însuși, aparent modest, a crezut că el însuși nu a creat nimic. El leagă împreună doar ceea ce spiritul său absoarbe în timp ce rătăcește pe ținuturile poloneze.
97. Cei care doresc să afle mai multe despre scriitor pot citi cartea lui Nadziei Drucka, „Stanisław Moniuszko. Viață și creație”.
98. Când a compus, Moniuszko a folosit textele multora dintre poeții săi polonezi contemporani, cum ar fi: Adam Mickiewicz, Aleksander Chodźka, Józef Ignacy Kraszewski, Władysław Syrokomla (Ludwik Kondratowicz), Jan Czeczota, Teofil Jnarótowicz, Józef Józewski.
99. A mai ajuns uneori la poeții francezi și germani: W. Hugo, J. W. Goethe, H. Heine.
100. Uneori s-a inspirat și din lucrările artiștilor ruși, englezi și italieni.
101. Cărțile de cântece includ peste 200 de cântece în total.
102.Moniuszko probabil nu a evitat niciuna dintre temele din lucrările sale. Opera sa include lucrări pe următoarele teme: idilic, reflexiv, religios, patriotic, istoric, moral, dragoste sau chiar fantezie.
103. Spre deosebire de ceea ce este renumit - opere și cântece - nu s-a sfiit nici de alte genuri muzicale, angajându-se să compună cântece idilice, dumeka, balade, romanțe, scene dramatice, psalmi, imnuri și cântece lirice.
104. A introdus ritmul dansurilor populare poloneze: mazurca, krakowiak și poloneză.
105. În ciuda faptului că creativitatea religioasă a ocupat un loc marginal în opera lui Moniuszko, este de menționat că este autorul a aproximativ 80 de lucrări pe teme religioase. A compus lise, cantate, ectenii, imnuri și psalmi.